1986年11月 参加江苏省花鸟画研究会筹备会议之后画家们合影。左起：何鸣、吴国亭、陈修范、孙元亮、刘菊清、高如亮、刘玉珍、喻继高、陈培光、马立祥。

　　昨日，江苏省花鸟画研究会成立20周年庆典暨2007·江苏省花鸟画展览在省美术馆开幕。328件题材丰富、形式多样的花鸟画作品，一展江苏花鸟画家整体较高的水平和实力。在开幕式上，省花鸟画研究会会长陈培光将一幅大画《长春》捐献给本报爱心基金，这幅作品是由著名画家喻继高和陈培光、李罗、施永成、何鸣、孙元亮、冯智、赵治平、姚亮、张少武、刘毅军等11位画家精心制作的。本报爱心基金负责人黄建伟代表扬子晚报编委会接受了这幅大画。

　　被公认为中国花鸟画坛一支劲旅的江苏花鸟画，又走过了怎样的艺术历程？记者为此专访了陈培光会长。他与记者娓娓而谈花鸟画的昨天、今天和明天。

　　江苏花鸟画传统博大精深

　　据陈培光介绍，江苏的花鸟画有异常丰厚的历史积淀。南唐徐熙开创了“野逸”风格，而后，元人的“四君子”画，明代的写意花鸟，清代的扬州八怪、海派诸家，直至近现代徐悲鸿、刘海粟、吕风子、张书旅、陈之佛、陈大羽、张辛稼等，无不与江苏血脉相连。传统中深厚的文化内涵和笔墨精义，滋养了今天的画家。

　　文革中陈大羽“不敢画了”

　　但在“文革”中，花鸟画一度断线。以写意花鸟著称的陈大羽惶惶然说：“不敢画了”。因为他画的公鸡受到了批判，“尾巴都翘到天上去了，是仇恨社会主义”。那时，北方的黄永玉同样遭到了攻击，说他画的猫头鹰“一个眼睁一个眼闭，是向社会主义挑衅”。在这样的政治情势下，花鸟画不可避免地受到了冷落和压抑。由于它“不能为政治服务，所以成为不值得提倡的品种被弃置一旁”。

　　终于可以放开画了

　　“文革”后，花鸟画渐渐复苏。艺术家们奔走相告：“现在可以画了，不要怕批了。”

　　1987年，在艺术家们的强烈呼吁下，带有学术性、研究性的江苏花鸟画研究会应运而生。在陈之佛、李长白的工笔花鸟画系统里，在陈大羽、张辛稼的写意花鸟画系统里，都有大量的人才涌现。那么，现在活跃在艺坛上的，除了领军人物喻继高，苏派花鸟画还有哪些人才？陈培光如数家珍：“省国画院的张德泉、喻慧；南艺的江宏伟、孔六庆、张晓星；苏州的姚新峰、张迎春、李佰庆；还有像叶烂、李罗、高德星、施永成、冯柬等，功夫都很不错的。”而以“牡丹陈”闻名的陈培光自己，也画得一笔好牡丹。

　　不断线地坚持了20年

　　改革开放后，大家有个心愿：“振兴江苏花鸟画”，“如果能像山水一样在全国有影响就好了”。为此，研究会的会员们一直秉持团结、奉献、务实、创新的原则。初创时，以陈修范为会长的第一、二届领导班子做了大量的基础工作；而以陈培光为会长的第三、四届领导班子，则着重于提高发展。由于研究会是不给编制的民营社团，“所以，20年能坚持下来，实属不易，也离不开各方面的支持。文联、文化厅、省美术馆领导的关心、老一辈画家的关怀、理论界的支持，撑起了江苏花鸟画鸟语花香的一片天。”而在不断线地坚持了20年的办展、学习、交流中，大家也更深地体会到：这个画种，老百姓喜欢。